Pintura de Retrato - Online - clases en vivo*

El curso tiene como propósito indagar en el género del retrato y sus posibilidades técnicas de representación en medios pictóricos.


Descripción

El estudiante aprenderá a observar, construir y realizar un retrato a partir de referentes fotográficos. Del mismo modo a usar una paleta de colores acotada para poder representar el volumen, las diferentes temperaturas y carnaciones - colores de la piel - del rostro.

Podrá enfrentarse, con los conocimientos tanto teóricos como técnicos, a los problemas del retrato en la pintura. Siendo este un inicio en el camino para desarrollar una propuesta personal en dicho género.

En un comienzo, el estudiante trabajará en ejercicios guiados de pintura y progresivamente integrará modelos propios, finalizando el curso con un proyecto personal de pintura de retrato.

Dirigido a

Destinado tanto a público general como autodidactas, profesionales del arte y áreas afines.

Prerrequisitos

Edad mínima 15 años. Se sugiere experiencia previa en dibujo de retratos.

Objetivo de aprendizaje
  • Analizar la obra de artistas vinculados al género de la pintura de retratos.
  • Aprender una metodología de trabajo con el medio plástico utilizado.
  • Desarrollar una propuesta pictórica creativa y personal a partir de la resolución de problemas de orden técnico, expresivo y conceptual.
Desglose de cursos

Nombre del curso: Pintura de Retrato
Nombre en inglés: Portrait Painting
Horas cronológicas: 21 hrs.
Créditos: 5  

Resultados de Aprendizaje:

Al finalizar este curso los/las estudiantes debieran ser capaces de:

  • Aplicar diversas propuestas técnicas en la obra personal
  • Desarrollar la búsqueda de soluciones plásticas individuales en un ambiente de participación e intercambio de ideas.

Contenidos:

1º UNIDAD: Aproximación al retrato

  • Referentes en la historia del retrato
  • Representación pictórica bidimensional
    Construcción del retrato
  • Posibilidades técnicas y expresivas del material.

2º UNIDAD: Desarrollo de propuestas personales

  • Experimentación expresiva y técnica.
  • Utilización de materiales diversos
  • Aplicación y desarrollo de propuestas individuales.
Equipo Docente

JEFE DE PROGRAMA

PAZ CARVAJAL GARCÍA
Artista visual, Licenciada en Arte UC y Diplomada en Docencia Universitaria UC. Profesora de la práctica asistente UC. Ha realizado residencias de arte en Francia, Australia y Estados Unidos y ha participado de numerosas exposiciones individuales y colectivas en Chile y el extranjero. Ha ganado la beca Amigos del Arte, la Beca UNESCO Aschberg, la Beca de la Fundación Andes, así como el FONDART y la Beca DIRAC en diferentes oportunidades. Trabaja paralelamente como docente y en proyectos de gestión y autogestión.

EQUIPO DOCENTE

JAVIER LEWIN 
Magíster en Artes, mención en Artes Visuales (UC), Licenciado en Artes mención en Pintura (UC). Artista visual y fotógrafo. En el ámbito de la pintura, ha expuesto individualmente en el proyecto Oficina Barroca (2012) y en diversas exposiciones colectivas, destacando las más recientes en Context ArtMiami (2019), Galería Animal (2019 y 2017). Se desempeña como docente en las áreas de Pintura, Fotografía, y Manipulación digital en la UC y en la Universidad Alberto Hurtado. 

Metodología
  • Clases en vivo a través de plataforma zoom
  • Clases expositivas con apoyo audiovisual.
  • Taller online práctico de pintura con modelo fotográfico.
  • Correcciones online individuales y colectivas durante el desarrollo de las unidades.
Evaluación
  • Correcciones individuales y grupales se realizarán de manera permanente durante el curso del semestre.
  • Evaluación de trabajo en la primera unidad (60% de la nota Final)
  • Evaluación del Proyecto Final (40% de la nota Final)
Requisitos de aprobación

Para Aprobar el curso, el alumno debe cumplir con el siguiente requisito:

  • Calificación mínima de todos los cursos 4.0 en su promedio ponderado 

 Los alumnos que aprueben las exigencias del programa recibirán un certificado de aprobación digital otorgado por la Pontificia Universidad Católica de Chile.

El alumno que no cumpla con esta exigencia reprueba automáticamente sin posibilidad de ningún tipo de certificación.

Bibliografía
  • Anon, (2010), La técnica del óleo, Primera edición. Barcelona: Parramón Ediciones.
  • Parramón Paidoribo, E. (2014), Retrato, rostros y expresiones, (5a. ed.). Quinta edición, Ciudad de México: Parramón Paidotribo S.L.
  • Hockney, D., (2002), El conocimiento secreto : el redescubrimiento de las técnicas perdidas de los grandes maestros, 3a. ed. Barcelona: Destino
  • Freud, L., (2012), Lucian Freud : painting people, New Haven, Conn: Yale University Press.
  • Freud, L., (2019), Lucian Freud : the self-portraits, London: Royal Academy of Arts.
  • Schneider, N., (1995), El arte del retrato : las principales obras del retrato europeo: 1420-1670, Koln: Benedikt Taschen.
  • Francastel, G. & Francastel, P., (1978), El retrato, Madrid: Cátedra.
  • Parramón Paidoribo, E., (2014), Retrato, rostros y expresiones (5a. ed.), Quinta edición. Ciudad de México: Parramón Paidotribo S.L.
  • Anon, (2010), La técnica del óleo, Primera edición. Barcelona: Parramón Ediciones.

 

Proceso de Admisión

El proceso de inscripción y matrícula es desde el inicio de la difusión hasta el día antes del comienzo de la actividad o hasta completar las vacantes.

VACANTES: 20

El Programa se reserva el derecho de suspender la realización del diplomado/curso si no cuenta con el mínimo de alumnos requeridos

Importante- Sobre retiros y cancelaciones

  • La coordinación del programa se reserva el derecho a suspender o reprogramar la realización de la actividad si no cuenta con el mínimo de alumnos requeridos para dictarse o por motivos de fuerza mayor. En tal caso se devuelve a los alumnos matriculados la totalidad del dinero a la brevedad posible con un máximo de 15 días hábiles. La devolución se efectuará con depósito en la cuenta (corriente o vista) que indique el alumno o a través de un vale vista que deberá ser retirado en cualquier sucursal del Banco Santander.
  • A las personas matriculadas que se retiren de la actividad antes de la fecha de inicio, se les devolverá el total pagado menos el 10% del valor del programa.* A las personas que se retiren una vez iniciada la actividad, se les cobrará las horas o clases cursadas o asistidas y materiales entregados a la fecha de la entrega de solicitud formal de retiro más el 10% del valor del programa* La solicitud de retiro debe realizarse a la coordinación a cargo y hasta antes de que el 50% de la actividad se haya desarrollado (Reglamento de alumno de Educación Continua). En ambos casos la devolución, demorará cómo máximo 15 días hábiles y se efectuará con depósito en la cuenta (corriente o vista) que indique el alumno o a través de un vale vista que deberá ser retirado en cualquier sucursal del Banco Santander. *El 10% corresponde al uso de vacante y se calcula en base al precio publicado, no el valor final pagado.
SOLICITAR MÁS INFORMACIÓN
INSCRIPCIÓN PARTICULAR INSCRIPCIÓN EMPRESAS


Otros programas que pueden ser de su interés

imagen

Acuarela: Práctica general

imagen

Historia del Arte: una revisión

imagen

Arte y Género: Perspectivas Contemporáneas

Mantente conectado a nuestras redes sociales