Educación Continua

Curso destinado a personas vinculadas a las artes visuales, ojalá con alguna experiencia previa pintando: público general, autodidactas, fotógrafos y otros profesionales del arte, del diseño y de áreas colindantes.

Edad mínima: 18 años. Predisponerse a trabajar con las manos, con cuidado y dedicación. Asimismo, es esperable un interés previo en la historia de la pintura, del arte en general y/o de la fotografía o del cine.

1) Establecer un modo particular de elaborar y pensar un cuadro que contribuya a depurar una propuesta personal en pintura.

2) Desarrollar una actitud y unos hábitos de trabajo acordes a una dinámica de taller: ambiente colectivo caracterizado por una práctica reflexiva y por estimular la creación y la creatividad.

3) Alimentar un proyecto personal en pintura de conocimientos consistentes en historia del arte pero también de otros estímulos visuales que, constitutivos de nuestra cultura contemporánea, se experimentan muy personal e intensamente (cine, dibujos animados, juegos digitales, por ejemplo).

Nombre del curso: Pintura Nivel Avanzado  
Nombre en inglés: Advanced Painting Level 
Horas cronológicas: 45 Hrs
Créditos: 5

Resultados del Aprendizaje

1) Utilizar un léxico básico en lo compositivo, en lo cromático y en lo pictórico.
2) Identificar distintas técnicas pictóricas.
3) Reconocer y alcanzar cierto dominio de los materiales y de las herramientas que se utilizan: óleo, acrílico, tela, imprimante, pincel, espátula, etc.
4) Manejar información sobre pintores del siglo XX y XXI en relación con la obra personal.
5) Determinar un criterio de apreciación de una imagen (en general) y de un cuadro (en particular).

Contenidos:

1) Herramientas, materiales y técnicas en pintura.
2) Tiempos en la ejecución de un cuadro: velocidad y lentitud.
3) Acabado: gestualidad, capas, brillo-opacidad.
4) Principios básicos de la composición pictórica y uso del color.
5) Tendencias pictóricas recientes.
6) Cita de imágenes. 

JEFE DE PROGRAMA

GERARDO PULIDO
Profesor Asociado UC, Licenciado y Postitulado en Arte UC (1999 y 2002), DEA en Educación Artística U. de Sevilla (2005). Acreedor de distintos reconocimientos, entre ellos del premio de excelencia docente en la UC (2018) y en otras universidades (UDP, 2012 y 2011; UDD, 2008). Ha realizado numerosas exposiciones individuales y colectivas en Chile y en el extranjero, además de publicar textos sobre arte esporádicamente. Es el actual jefe del Magíster en Artes de la Facultad de Artes UC.

EQUIPO DOCENTE

GERARDO PULIDO
Profesor Asociado UC, Licenciado y Postitulado en Arte UC (1999 y 2002), DEA en Educación Artística U. de Sevilla (2005). Acreedor de distintos reconocimientos, entre ellos del premio de excelencia docente en la UC (2018) y en otras universidades (UDP, 2012 y 2011; UDD, 2008). Ha realizado numerosas exposiciones individuales y colectivas en Chile y en el extranjero, además de publicar textos sobre arte esporádicamente. Es el actual jefe del Magíster en Artes de la Facultad de Artes UC.

1) Propuesta de términos y problemas específicos de la pintura de caballete.
2) Realización de ejercicios semanales o de mayor duración.
3) Consulta constante de artistas, bibliografía y otros complementos en clases.
4) Conversación sobre el desarrollo de los cuadros (de cada estudiante). 

Evaluación de trabajos, que se traducen en tres notas promediadas en un 100%, que se dividen de acuerdo a lo siguiente:

Nota 01: Ejercicio de pintura rápida
Nota 02: Ejercicio de pintura de dos o más sesiones
Nota 03: Proyecto libre final 

Para Aprobar el curso, el alumno debe cumplir con los siguientes requisitos:

• Calificación mínima de todos los cursos 4.0 en su promedio ponderado 

Los alumnos que aprueben las exigencias del programa recibirán un certificado de aprobación digital otorgado por la Pontificia Universidad Católica de Chile.

El alumno que no cumpla con esta exigencia reprueba automáticamente sin posibilidad de ningún tipo de certificación.

• Ampuero, C.; Novoa, P.; Schwember, F. (Eds.). (2015). Pintura chilena contemporánea: Práctica y desplazamientos disciplinares desde la escuela de Arte UC. Santiago: Ediciones UC. (Disponible en digital: Biblioteca UC).
• Ball, P. (2003). La invención del color. Madrid, España: Turner.
• Bayrle, T. (Ed.). (2002). Vitamin P: New Perspectives in Painting. Londres, Innglaterra: Phaidon. (Disponible en digital: Biblioteca UC).
• Doerner, M. (1998). Los materiales de la pintura y su empleo en el arte. Barcelona, España: Reverté. (Disponible en digital: Biblioteca UC).
• González-Lohse, J. (Ed). (2003). Cambio de aceite. Santiago: Ocho Libros. (Disponible en digital: Biblioteca UC). 
• Huertas Torrejón, M. (2010). Materiales, procedimientos y técnicas pictóricas. Madrid: Akal.
• Morrill, R. (Ed.). (2016). Vitamin P3: New Perspectives in Painting. Londres, Innglaterra: Phaidon. 
• Hasting, J.; Schwabsky, B. (Eds.). (2011). Vitamin P2: New Perspectives in Painting. Londres, Inglaterra: Phaidon.

El proceso de inscripción y matrícula es desde el inicio de la difusión hasta el día antes del comienzo de la actividad o hasta completar las vacantes. 

VACANTES: 20

El Programa se reserva el derecho de suspender la realización del diplomado/curso si no cuenta con el mínimo de alumnos requeridos

Importante- Sobre retiros y cancelaciones

• La coordinación del programa se reserva el derecho a suspender o reprogramar la realización de la actividad si no cuenta con el mínimo de alumnos requeridos para dictarse o por motivos de fuerza mayor. En tal caso se devuelve a los alumnos matriculados la totalidad del dinero a la brevedad posible con un máximo de 15 días hábiles. La devolución se efectuará con depósito en la cuenta (corriente o vista) que indique el alumno o a través de un vale vista que deberá ser retirado en cualquier sucursal del Banco Santander.
• A las personas matriculadas que se retiren de la actividad antes de la fecha de inicio, se les devolverá el total pagado menos el 10% del valor del programa.* A las personas que se retiren una vez iniciada la actividad, se les cobrará las horas o clases cursadas o asistidas y materiales entregados a la fecha de la entrega de solicitud formal de retiro más el 10% del valor del programa* La solicitud de retiro debe realizarse a la coordinación a cargo y hasta antes de que el 50% de la actividad se haya desarrollado (Reglamento de alumno de Educación Continua). En ambos casos la devolución, demorará cómo máximo 15 días hábiles y se efectuará con depósito en la cuenta (corriente o vista) que indique el alumno o a través de un vale vista que deberá ser retirado en cualquier sucursal del Banco Santander. *El 10% corresponde al uso de vacante y se calcula en base al precio publicado, no el valor final pagado.