Interacción del Color

En el taller de Interacción del Color el/la estudiante obtendrá conocimientos principales sobre la teoría general del color, el rol de la percepción, la interacción, relatividad y su uso creativo.


Descripción

El taller Interacción del Color propone el estudio del color en cuanto fenómeno perceptivo y medio de creación artística.  El estudiante aprenderá cómo el ser humano percibe los colores, a analizar el modo en el que se comporta la percepción visual del color y, luego, aprenderá a utilizar ese conocimiento prácticamente.

El curso tiene un amplio campo de aplicación pues se trata de la educación de la sensibilidad visual para el color. Esto tiene una aplicación directa en el campo técnico de la imprenta. Además, el curso enseña rudimentos fundamentales sobre el uso creativo del color, lo cual se puede aplicar en múltiples campos disciplinares como el del diseño gráfico e industrial, la arquitectura, el textil, las artes visuales, la ilustración, el cine, y en todo ámbito que concierna a la expresión visual.

Su desarrollo se da a través de una secuencia de ejercicios prácticos en el taller en los que se propone, fundamentalmente, la interacción del color como eje de estudio.  

Dirigido a

Está dirigido a profesionales, técnicos y público en general que requieran o deseen adquirir conocimientos fundamentales sobre la interacción del color y el color como medio en la creación artística y producción de imágenes plásticas.


Prerrequisitos

No tiene requisitos. El curso es un introductorio.

Objetivo de aprendizaje
  • Estudiar visualmente el fenómeno perceptivo del color.
  • Analizar conceptualmente la percepción del color y aprender a expresarse verbalmente sobre ello.
  • Formar experimentalmente una consciencia crítica sobre lo visible.
  • Emplear el color como medio de creación artística.
Desglose de cursos

Nombre del curso: Interacción del color.
Nombre en inglés: Interaction of color
Horas cronológicas: 45 hrs  
Créditos: 5

RESULTADO DE APRENDIZAJE:

  • Utilizar el fenómeno de la interacción del color en el campo de la creación artística.
  • Usar el color como medio expresivo.
  • Ejercitar la percepción visual.
  • Estimular la imaginación por medio del desarrollo de estudios libres.
  • Desarrollar la capacidad de proponer en forma creativa ejercicios donde el color se enfatiza como medio para la estructuración de sentido visual e icónico.

CONTENIDOS:

  • Valor o Tono
  • Matiz
  • Brillo o intensidad (saturación) 
  • Inestabilidad del color
  • Post imagen o contraste simultáneo
  • Mezclas físicas
  • Mezclas óptica
  • Efecto Betzold
  • Intervalos tonales
  • División del color
  • Realización de ejercicios prácticos en el taller con papeles de color.
  • Vibración
  • Película de color
  • Ocultamiento de una forma
  • Representación de la sensación de volumen
  • Representación de la sensación de espacio
  • Representación de la sensación de luminosidad
  • Representación de la sensación de transparencia
  • Representación de la sensación térmica
  • La cantidad y la recurrencia
  • Estudios libres
Equipo Docente

JEFE DE PROGRAMA

RODRIGO GALECIO
Profesor Planta Ordinaria, Escuela de Arte UC, Licenciado en Arte UC, Magíster en Teoría y Práctica de las Artes Plásticas Contemporáneas, Universidad Complutense de Madrid, España, y Magíster en Estudios de la Imagen, Universidad Alberto Hurtado. Se desempeña como artista visual y en el ámbito teórico se ha especializado en filosofía y estudios de la imagen. En el ámbito privado, es fundador de Fundación Taller Arte Bloc, donde realiza tutorías en el ámbito de la creación artística desde 2010.

EQUIPO DOCENTE

RODRIGO GALECIO
Profesor Planta Ordinaria, Escuela de Arte UC, Licenciado en Arte UC, Magíster en Teoría y Práctica de las Artes Plásticas Contemporáneas, Universidad Complutense de Madrid, España, y Magíster en Estudios de la Imagen, Universidad Alberto Hurtado. Se desempeña como artista visual y en el ámbito teórico se ha especializado en filosofía y estudios de la imagen. En el ámbito privado, es fundador de Fundación Taller Arte Bloc, donde realiza tutorías en el ámbito de la creación artística desde 2010.

Metodología

La clase se inicia siempre con el comentario crítico del profesor y una discusión colectiva del trabajo realizado en la sesión anterior. En la clase el profesor propone un nuevo problema que deberá ser resuelto en el transcurso de la clase. Nuevas y mejores soluciones deberán indagarse para ser presentadas al inicio de la siguiente reunión. Además, en cada clase se pasa materia sobre la teoría del color.

Evaluación
  • El alumno será evaluado clase a clase de forma personalizada, a través de Evaluaciones formativas.
  • Al finalizar el curso se realizarán 2 evaluaciones sumativas con un porcentaje de evaluación del 50% cada una.
Requisitos de aprobación

Para Aprobar el curso, el alumno debe cumplir con los siguientes requisitos:

  • Calificación mínima de todos los cursos 4.0 en su promedio ponderado 

 Los alumnos que aprueben las exigencias del programa recibirán un certificado de aprobación digital otorgado por la Pontificia Universidad Católica de Chile.

El alumno que no cumpla con una de estas exigencias reprueba automáticamente sin posibilidad de ningún tipo de certificación.

Bibliografía
  • Albers, Josef. Interaction of color, New Heaven, Yale University Press, 1975.
  • Goethe, J. W. v. Teoría de los Colores, Madrid, Colegio Oficial de Arquitectos Técnicos de Murcia, 1999.
  • Itten, Johannes. The  Elements  of Color,  New York, Editorial Nostrand Reinhold, 1970.
  • Schopenhauer, Arthur – Runge, Philipp Otto, On Vision and Colors and Color Sphere, New York, Princeton Architectural Press, 2010. 
  • Pawlik, Johannes. Teoría del Color, Barcelona. Editorial Paidós., 1996.
  • Klee, Paul. Esbozo de una teoría de los colores en Teoría del arte moderno, Buenos Aires, Editorial Cactus, 2007.
Proceso de Admisión

El proceso de inscripción y matrícula es desde el inicio de la difusión hasta el día antes del comienzo de la actividad o hasta completar las vacantes. 

VACANTES: 20 

El Programa se reserva el derecho de suspender la realización del diplomado/curso si no cuenta con el mínimo de alumnos requeridos

Importante- Sobre retiros y cancelaciones

  • La coordinación del programa se reserva el derecho a suspender o reprogramar la realización de la actividad si no cuenta con el mínimo de alumnos requeridos para dictarse o por motivos de fuerza mayor. En tal caso se devuelve a los alumnos matriculados la totalidad del dinero a la brevedad posible con un máximo de 15 días hábiles. La devolución se efectuará con depósito en la cuenta (corriente o vista) que indique el alumno o a través de un vale vista que deberá ser retirado en cualquier sucursal del Banco Santander.
  • A las personas matriculadas que se retiren de la actividad antes de la fecha de inicio, se les devolverá el total pagado menos el 10% del valor del programa.* A las personas que se retiren una vez iniciada la actividad, se les cobrará las horas o clases cursadas o asistidas y materiales entregados a la fecha de la entrega de solicitud formal de retiro más el 10% del valor del programa* La solicitud de retiro debe realizarse a la coordinación a cargo y hasta antes de que el 50% de la actividad se haya desarrollado (Reglamento de alumno de Educación Continua). En ambos casos la devolución, demorará cómo máximo 15 días hábiles y se efectuará con depósito en la cuenta (corriente o vista) que indique el alumno o a través de un vale vista que deberá ser retirado en cualquier sucursal del Banco Santander. *El 10% corresponde al uso de vacante y se calcula en base al precio publicado, no el valor final pagado.
SOLICITAR MÁS INFORMACIÓN
INSCRIPCIÓN PARTICULAR INSCRIPCIÓN EMPRESAS


Otros programas que pueden ser de su interés

imagen

Pintura Nivel Avanzado

imagen

Ilustración Avanzada

imagen

Pintura de Retrato

Mantente conectado a nuestras redes sociales