Nuevo - Dibujo nivel medio - Online - clases en vivo*

El curso busca que el estudiante adquiera dominios técnicos e instrumentales propios del dibujo, para la correcta representación de la estructura, la luz y la perspectiva como recursos propios de la representación gráfica de las formas y el espacio.


Descripción

El estudiante desarrollará recursos técnicos, instrumentales y procedimentales que le permitan comprender y representar las formas en el plano bidimensional. En ese sentido, al terminar el curso podrá dar cuenta de problemas de percepción de las formas, del espacio, de la luz y las características externas de la materia, entendidas como la representación de texturas.

Los conocimientos adquiridos le permitirán al estudiante comprender las formas de representar el espacio y los volúmenes o cuerpos, pudiendo aplicar esos conocimientos a otras disciplinas artísticas.

Taller de ejecución en formato remoto, con plataforma Zoom, fundamentalmente basado en la observación y estudio de las formas y el espacio mediante el dibujo de modelos reales, y permanente desarrollo de recursos técnicos propios de la representación gráfica de las formas observadas.

Dirigido a

Destinado a público general, artistas autodidactas y profesionales del arte y áreas afines que, habiendo tenido una práctica previa elemental en dibujo, deseen avanzar cualitativamente en el estudio y representación gráficas de sus observaciones.

Prerrequisitos

Se sugiere de una práctica previa en dibujo de nivel elemental, basada y adquirida mediante la producción de trabajos personales o bien en trabajos académicos de nivel básico. No se requiere grado académico. Se sugiere la presentación de carpeta de trabajos de dibujo de cualquier tipo (objetos, paisajes figura humana, diseños, croquis, ejercicios de técnica, etc).

Objetivo de aprendizaje
  • Desarrollar recursos técnicos, instrumentales y procedimentales para la representación de las formas en el plano bidimensional.
  • Percibir las formas, el espacio, la luz y las características externas de la materia, para la representación de texturas.
Desglose de cursos

Nombre del curso: Dibujo Nivel Medio
Nombre en inglés: Intermediate drawing 
Horas cronológicas: 45
Créditos: 5

Resultados del Aprendizaje

- Dibujar objetos a partir de sus estructuras básicas.

- Manejar las técnicas (secas y líquidas, duras y blandas) para el empleo de los valores tonales vinculando forma, luz y textura.

- Dominar el uso de técnicas más complejas como las técnicas líquidas blandas, frotados y achurados y experimentar con ellas para el desarrollo de la expresión personal.

- Resolver problemas de perspectiva como parte de la representación del espacio en dibujo.

CONTENIDOS

- La superficie de trabajo.

Proporción en los objetos, sus medidas.

- La estructura, la gradiente y la perspectiva.

- Elementos de la representación del espacio.

- La elipse, proyección de la circunferencia en el plano bidimensional.

- Dibujo de modelos articulados o compuestos.

- Textura: Representación de las características externas de la materia mediante estudios de luz y sombra.

- Iluminación y luminosidad de los objetos.

- Composición y expresión en el dibujo.

- Texturas con técnicas duras/blandas, líquidas/secas

Equipo Docente

JEFE DE PROGRAMA

IGNACIO VILLEGAS V.     
Doctor y D.E.A. en Bellas Artes por la Universidad Politécnica de Valencia. Maîtrise en Arts Plastiques por la Université Paris 1. Profesor Titular de la Facultad de Artes UC. Su trabajo lo ha desarrollado en dos áreas, por una parte docencia, obra y teoría sobre dibujo y por otra, en el ámbito de la teoría y metodología de investigación en arte, lo que se ha plasmado en exposiciones, investigaciones, artículos y libros sobre dichas materias.

EQUIPO DOCENTE

IGNACIO VILLEGAS V. 
Doctor y D.E.A. en Bellas Artes por la Universidad Politécnica de Valencia. Maîtrise en Arts Plastiques por la Université Paris 1. Profesor Titular de la Facultad de Artes UC. Su trabajo lo ha desarrollado en dos áreas, por una parte docencia, obra y teoría sobre dibujo y por otra, en el ámbito de la teoría y metodología de investigación en arte, lo que se ha plasmado en exposiciones, investigaciones, artículos y libros sobre dichas materias.

Metodología

Clases expositivas online, clases en vivo vía plataforma Zoom. Los contenidos se entregan en forma secuencial, ordenados por grado de dificultad con instrucciones y ejemplificaciones claras por parte del profesor. Esto se logra a través de la práctica, con aprendizaje colaborativo, donde el alumno trabaja a partir de la observación de modelos o desde su propia imaginación, siempre recibiendo retroalimentación del profesor sobre el avance del trabajo.

Evaluación
  • Las evaluaciones son individuales y se realizan mediante el análisis del logro de objetivos observado en las láminas de dibujo que realiza el estudiante.
  • Evaluación formativa continua, sin notas, mediante el análisis de resultados de cada sesión.
  • Evaluación con calificación, mediante dos pruebas prácticas, una a la mitad del curso y otra al final del mismo, correspondientes cada una al 50% de la nota final.
Requisitos de aprobación

Para Aprobar el curso, el alumno debe cumplir con el siguiente requisito:

Calificación mínima de todos los cursos 4.0 en su promedio ponderado 

Los alumnos que aprueben las exigencias del programa recibirán un certificado de aprobación digital otorgado por la Pontificia Universidad Católica de Chile.

El alumno que no cumpla con esta exigencia reprueba automáticamente sin posibilidad de ningún tipo de certificación.

Bibliografía
  • Berger, J., (2011), Sobre el dibujo, Madrid, España: Gili.
  • Beger, J., (2002), Modos de ver, Madrid, España: Gili.
  • Cabezas, L., (2015), Dibujo como invención, Madrid, España: Cátedra.
  • Gómez, J. J., (2006), Estrategias del dibujo en el arte contemporáneo, Madrid, España: Cátedra.
  • Villegas.I., (2017), Dibujo en Chile, Santiago, Chile: LOM
Proceso de Admisión

El proceso de inscripción y matrícula es desde el inicio de la difusión hasta el día antes del comienzo de la actividad o hasta completar las vacantes.

VACANTES: 20  

El Programa se reserva el derecho de suspender curso si no cuenta con el mínimo de alumnos requeridos

Importante- Sobre retiros y cancelaciones

  • La coordinación del programa se reserva el derecho a suspender o reprogramar la realización de la actividad si no cuenta con el mínimo de alumnos requeridos para dictarse o por motivos de fuerza mayor. En tal caso se devuelve a los alumnos matriculados la totalidad del dinero a la brevedad posible con un máximo de 15 días hábiles. La devolución se efectuará con depósito en la cuenta (corriente o vista) que indique el alumno o a través de un vale vista que deberá ser retirado en cualquier sucursal del Banco Santander.
  • A las personas matriculadas que se retiren de la actividad antes de la fecha de inicio, se les devolverá el total pagado menos el 10% del valor del programa.* A las personas que se retiren una vez iniciada la actividad, se les cobrará las horas o clases cursadas o asistidas y materiales entregados a la fecha de la entrega de solicitud formal de retiro más el 10% del valor del programa* La solicitud de retiro debe realizarse a la coordinación a cargo y hasta antes de que el 50% de la actividad se haya desarrollado (Reglamento de alumno de Educación Continua). En ambos casos la devolución, demorará cómo máximo 15 días hábiles y se efectuará con depósito en la cuenta (corriente o vista) que indique el alumno o a través de un vale vista que deberá ser retirado en cualquier sucursal del Banco Santander. *El 10% corresponde al uso de vacante y se calcula en base al precio publicado, no el valor final pagado.
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