Dibujo nivel medio

Estudia en la Universidad N°1 de habla hispana en Latinoamérica por QS Latam University Rankings 2025

Acerca del programa:

El curso busca que el estudiante adquiera dominios técnicos e instrumentales propios del dibujo, para la correcta representación de la estructura, la luz y la perspectiva como recursos propios de la representación gráfica de las formas y el espacio. 

Dibujo nivel medio

Dirigido a:

Destinado a público general, artistas autodidactas y profesionales del arte y áreas afines que, habiendo tenido una práctica previa elemental en dibujo, deseen avanzar cualitativamente en el estudio y representación gráficas de sus observaciones.


Jefe de Programa

Paz Carvajal García

Profesora categoría especial de la práctica asistente UC. Artista visual, Licenciada en Arte UC y Diplomada en Docencia Universitaria UC. Ha realizado residencias de arte en Francia, Australia y Estados Unidos y ha participado de numerosas exposiciones individuales y colectivas en Chile y el extranjero. Ha ganado la beca Amigos del Arte, la Beca UNESCO Aschberg, la Beca de la Fundación Andes, así como el FONDART y la Beca DIRAC en diferentes oportunidades. Trabaja paralelamente como docente y en proyectos de gestión.
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Equipo Docente

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Diego Romo Miranda

Profesor invitado Educación continua Escuela de arte UC en los cursos de Dibujo y Pintura de paisaje. Licenciado en Artes Visuales, Escuela de Arte Universidad Católica de Chile. Editor de grabados para Galería Animal. Profesor de grabado y editor de grabados de artistas en taller particular Mecanográfiko Studio.

Descripción

El estudiante desarrollará recursos técnicos, instrumentales y procedimentales que le permitan comprender y representar las formas en el plano bidimensional. En ese sentido, al terminar el curso podrá dar cuenta de problemas de percepción de las formas, del espacio, de la luz y las características externas de la materia, entendidas como la representación de texturas.

Los conocimientos adquiridos le permitirán al estudiante comprender las formas de representar el espacio y los volúmenes o cuerpos, pudiendo aplicar esos conocimientos a otras disciplinas artísticas.

El curso se desarrolla de forma presencial, con trabajo práctico de taller, fundamentalmente basado en la observación y estudio de las formas y el espacio mediante el dibujo de modelos reales, y permanente desarrollo de recursos técnicos propios de la representación gráfica de las formas observadas.

*Los materiales que se utilizarán durante el curso deben ser proporcionados por el o la estudiante.

Requisitos de Ingreso

Se sugiere de una práctica previa en dibujo de nivel elemental, basada y adquirida mediante la producción de trabajos personales o bien en trabajos académicos de nivel básico. 

Objetivos de Aprendizaje

Resultados de Aprendizaje general

Desarrollar recursos técnicos, instrumentales y procedimentales para la representación de las formas en el plano bidimensional.

Resultados de Aprendizaje específicos

  • Identificar las formas de representar el espacio, los volúmenes o cuerpos dibujando objetos a partir de sus estructuras básicas
  • Manejar las técnicas (secas y líquidas, duras y blandas) para el empleo de los valores tonales vinculando forma, luz y textura.
  • Dominar el uso de técnicas más complejas como las técnicas líquidas blandas, frotados y achurados y experimentar con ellas para el desarrollo de la expresión personal.
  • Resolver problemas de perspectiva como parte de la representación del espacio en dibujo.

Metodología

  • Clases presenciales
  • Trabajo práctico de taller a partir de modelos o desde la propia imaginación
  • Aprendizaje colaborativo
  • Retroalimentación periódica

Desglose de cursos

  • La superficie de trabajo.
  • Proporción en los objetos, sus medidas.
  • La estructura, la gradiente y la perspectiva.
  • Elementos de la representación del espacio.
  • La elipse, proyección de la circunferencia en el plano bidimensional.
  • Dibujo de modelos articulados o compuestos.
  • Textura: Representación de las características externas de la materia mediante estudios de luz y sombra.
  • Iluminación y luminosidad de los objetos.
  • Composición y expresión en el dibujo.
  • Texturas con técnicas duras/blandas, líquidas/secas

Evaluación

Las evaluaciones son individuales y se realizan mediante el análisis del logro de objetivos observado en las láminas de dibujo que realiza el estudiante.

Evaluación formativa continua, sin notas, mediante el análisis de resultados de cada sesión.

Contará con dos calificaciones individuales:

  • Ejercicio práctico en la mitad del curso: 50%
  • Ejercicio práctico al finalizar el curso: 50%

Requisitos Aprobación

Los alumnos deberán ser aprobados por uno o ambos de los siguientes criterios que establezca la unidad académica:

  • Nota 4.0 o superior y asistencia opcional.

El alumno que no cumpla con estas exigencias reprueba automáticamente sin posibilidad de ningún tipo de certificación.

Los resultados de las evaluaciones serán expresados en notas, en escala de 1,0 a 7,0 con un decimal, sin perjuicio que la Unidad pueda aplicar otra escala adicional.

Los alumnos que aprueben las exigencias del programa recibirán un certificado de aprobación digital otorgado por la Pontificia Universidad Católica de Chile.

Proceso de Admisión

Las personas interesadas deberán completar la ficha de postulación, accesible haciendo clic en el botón ubicado en la esquina superior derecha de esta página web.

Con el objetivo de brindar las condiciones de infraestructura necesaria y la asistencia adecuada al inicio y durante las clases para personas con discapacidad: Física o motriz, Sensorial (Visual o auditiva) u otra, los invitamos a informarlo. 

El postular no asegura el cupo, una vez inscrito o aceptado en el programa se debe pagar el valor completo de la actividad para estar matriculado.

No se tramitarán postulaciones incompletas.

Puedes revisar aquí más información importante sobre el proceso de admisión y matrícula


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