Diplomado en Estudios en artes, mención pintura

Corresponde al equipo docente de cada curso escogido.

El Diplomado en estudios en artes con mención, es un programa de malla flexible en tiempo y valores, dirigido a quienes se interesen en obtener una certificación de conocimientos y habilidades propias de las disciplinas y temas de las artes visuales, en un plazo máximo de 2 años. 

Para obtener el diploma en estudios en artes, mención Pintura es necesario la aprobación de cuatro cursos prácticos de la disciplina de la pintura más un curso teórico, todos a elección del estudiante, dentro de la oferta semestral ofrecida por educación continua de la Escuela de arte. Puede inscribir mínimo 1 y máximo 3 cursos por semestre.

Los aprendizajes adquiridos corresponden a las materias entregadas en cada descriptor de curso de carácter teórico o práctico, en las áreas descritas en el contexto de los estudios de las artes visuales. 

La metodología, va a depender de la modalidad del curso seleccionado, teniendo todos los cursos prácticos una duración de 45 horas y los cursos teóricos 30 horas. Para los cursos prácticos las clases serán expositivas con apoyo de medios por parte del docente, trabajos de taller con su respectiva retroalimentación y para los cursos teóricos, se realizarán video clases online en vivo, expositivas mediante plataforma zoom, con apoyo de medios por parte del docente y trabajos teóricos escritos.

Los postulantes deben tener en su poder un título técnico, universitario o una licenciatura en cualquiera de las áreas del conocimiento.

• Comprender los distintos temas de la disciplina de la pintura a partir del desarrollo de la práctica artística individual.
• Desarrollar habilidades prácticas específicas en la disciplina de pintura.
• Crear obras visuales personales, a partir de nociones clásicas y contemporáneas, desde los aprendizajes obtenidos en los cursos del diplomado mención pintura. 

Puedes optar a cualquiera de estos cursos prácticos y teóricos de la malla del programa:

Malla anual disponible

Cursos prácticos (malla flexible):

• Pintura nivel básico
• Pintura nivel medio
• Pintura nivel avanzado
• Pintura de retrato
• Abstracción pictórica
• Pintura experimental
• Introducción a la acuarela
• Acuarela práctica general
• Composición visual
• Interacción del color

Cursos teóricos (malla flexible):

• Historia del arte: una revisión
• Arte y simbología en el occidente antiguo
• Arte latinoamericano, una visión antropológica
• Arte Precolombino
• Arte actual
• Historia del arte latinoamericano: política y visualidad
• Historia del arte en el Renacimiento
• Grandes maestros del Renacimiento italiano
• Historia de la pintura: desde el Rococó hasta el Postimpresionismo
• Arte y género, perspectivas contemporáneas
• Autogestión en artes visuales
• Museos y educación artística
• Cine y pintura
• Antropología del arte
• Imagen y pensamiento

*La malla puede sufrir modificaciones de fuerza mayor por incorporación de un nuevo curso o eliminación de alguno.

Descripción del curso

Cada curso, práctico o teórico elegido, mantiene la descripción según descriptor del programa.

Resultados del Aprendizaje

Cada curso, práctico o teórico, tendrá resultados del aprendizaje: según descriptor de programa.

Contenidos:

Cada curso, práctico o teórico, tendrá contenidos: según descriptor de programa.

Metodología de enseñanza y aprendizaje:

• Clases presenciales y/o videoclases, dependiendo del curso elegido, donde se desarrollarán:
• Trabajo individual de taller a partir de la observación de modelos para su representación pictórica.
• Trabajo práctico a partir de los procesos individuales, donde la imaginación ejerce su preponderancia para la pintura.
• Correcciones individuales y colectivas durante los procesos de representación de nociones de paisaje para las prácticas pictóricas individuales. En terreno, en caso de que las condiciones de evolución de la pandemia lo permitan.
• Entregas escritas de investigación teórica que permitan dar cuenta del aprendizaje de los contenidos propuestos en el curso.
• Desarrollo de ejercicios prácticos para la comprensión del comportamiento del color para la pintura.

Evaluación de los aprendizajes

Cada curso, práctico o teórico, tendrá evaluaciones: según descriptor de programa de cada curso, dentro de la malla.

BIBLIOGRAFÍA

• Bell, J., (2002), ¿Qué es la Pintura?: representación y arte moderno, Barcelona: Galaxia Gutemberg.
• Schneider, N., (2009), Naturaleza Muerta: apariencia real y sentido alegórico, Koln, Taschen
• Ebert-Schifferer, (1999), Still Life: a history, New York, Abrams.
• Gury, Al, (2009), Alla Prima, A contemporary guide to traditional direct painting, Nueva York, Watson-Guptill
• V.V.A.A., (2002), Naturaleza Muerta, Artistas Chilenos, Santiago, Ediciones Cecilia Palma.
• V.V.A.A., (2016), Vitamin P2 new perspectives in painting, London: Phaidon.
• Doerner, M., (1989), Los materiales de la Pintura y su empleo en el arte: Reverte.
• Berger, John, (2016), Modos de ver, Barcelona, Gustavo Gili.
• Godfrey, Tony, (2014), La pintura hoy, Phaidon Press, Londres.
• Nickas, Bob, (2014), Painting Abstraction: New Elements in Abstract Painting. Phaidon, London.
• Morrill, R. (Ed.), (2016), Vitamin P3: New Perspectives in Painting, Londres, Inglaterra: Phaidon 
• Hasting, J.; Schwabsky, B., (2015), Vitamin P2: New Perspectives in Painting, Londres, Inglaterra: Phaidon.
• Ball, P., (2020), La invención del color, Madrid, España: Turner.
• Bayrle, T., (2015), Vitamin P: New Perspectives in Painting. Londres, Inglaterra: Phaidon.
• Parramón Paidoribo, E. (2014),
• Retrato, rostros y expresiones, (5a. ed.). Quinta edición, Ciudad de México: Parramón Paidotribo S.L.
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BIBLIOGRAFÍA COMPLEMENTARIA

• Bell, J., (2017), What is painting?, London: Thames et Hudson
• Wassily Kandinsky, Solomon R. Guggenheim Museum, (1991), Watercolors by Kandinsky at the Guggenheim Museum: A Selection from the Solomon R. Guggenheim Museum and the Hilla Von Rebay Foundation, NY, Guggenheim Museum.
• Hejzlar, Josef, (1984), Chinese watercolors, New York, Gallery Books.

Además de Bibliografía específica en los programas de cada curso.

Para obtener el diplomado, el alumno debe cumplir con la aprobación de cuatro cursos prácticos de la disciplina del Dibujo, más un curso teórico, dentro de la oferta semestral ofrecida por educación continua de la Escuela de Arte. Puede inscribir mínimo 1 y máximo 3 cursos por semestre, en un plazo máximo de 2 años.

• Calificación mínima de todos los cursos 4.0 en su promedio ponderado y
• Asistencia presencial /conexión sincrónica mínima del 75%

Para aprobar los programas de diplomados se requiere la aprobación de todos los cursos que lo conforman y en el caso que corresponda, de la evaluación final integrativa.

Los alumnos que aprueben las exigencias del programa recibirán un certificado de aprobación digital otorgado por la Pontificia Universidad Católica de Chile.

El alumno que no cumpla con estas exigencias reprueba automáticamente sin posibilidad de ningún tipo de certificación.

Las personas interesadas deberán completar la ficha de postulación que se encuentra en el costado derecho de esta página web. http://educacioncontinua.arte.uc.cl/ 

Se deberá adjuntar, al momento de la inscripción, o enviar de manera posterior a la coordinación del programa los siguientes documentos a: educacioncontinua.arte@uc.cl

• Copia documento de identidad (Rut/ Dni o Pasaporte)
• Copia simple de título o licenciatura (de acuerdo a cada programa).
• Currículum vitae actualizado.
• Otros documentos que la unidad estime conveniente (de acuerdo a cada programa, sólo cuando corresponda).

Luego serás contactado, para asistir a una entrevista personal (si corresponde).

Las postulaciones son desde 7 de noviembre 2022 hasta el 31 de marzo de 2023 o hasta completar las vacantes. La fecha límite para informar a los postulantes la admisión es el 15 de abril 2023.

VACANTES: 20  

INFORMACIONES RELEVANTES

Con el objetivo de brindar las condiciones de infraestructura necesaria y la asistencia adecuada al inicio y durante las clases para personas con discapacidad: Física o motriz, Sensorial (Visual o auditiva) u otra, los invitamos a informarlo. 

• El postular no asegura el cupo, una vez inscrito o aceptado en el programa se debe pagar el valor completo de la actividad para estar matriculado.
• No se tramitarán postulaciones incompletas.

Puedes revisar aquí más información importante sobre el proceso de admisión y matrícula.